2006年に設立されたArquitectura-Gは、金融危機の影響を受けた時期から数多くのプロジェクトを手がけ、建築に関する研究と情報発信を続けてきました。本書『AV Monographs』は、彼らの約20年にわたる活動を総括し、改修プロジェクトや新築住宅、商業空間や歴史的建物の変容といった20の作品を紹介しています。また、序文ではHarquitectesによる印象的な分析が、巻末にはArquitectura-Gのメンバー自身が内部の仕事の進め方について解説しています。

気候危機により、環境への影響を最小限に抑えながら快適さを追求するために、伝統的な建築原則とパッシブシステムが再評価されています。これには、太陽の位置、建物の形状、風の流れなどの戦略が活用されています。『AV Monographs』では、このバイオクライマティック（生態気候適応）アプローチを採用した16の住宅が特集されており、アフリカ沿岸の酷暑から北欧の降雪、東南アジアの熱帯雨気候、南米や中国の四季の変化、そして中米や地中海の穏やかな気候まで、さまざまな気候に対応した設計が紹介されています。 Luis Fernandez-Galiano (Ed) Arquitectura Viva, 2024

本号では、イタリア・サルデーニャ島を拠点とする建築家アルベルト・ポニス（1933年生まれ）を特集します。ジェノヴァのネルヴィで育ち、父親が設立したMITA社を通じてジョ・ポンティやトマソ・ブッツィなど、著名なアーティストやデザイナーと関わりました。1953年にフィレンツェの建築学校に入学し、卒業後はロンドンでエルノ・ゴールドフィンガーらのもとで学び、ブルータリズムや風景との関係性について理解を深めました。1963年、サルデーニャ島ガルーラ地方で建築活動を開始し、300棟以上の住宅を設計。彼の建築は、自然と調和し風景に溶け込むヴァナキュラーな特徴を備えています。 https://ideaweb2.ideabooks.nl/videos/24697-ponis.mp4 El Croquis, 2024 ISBN: 9788412823424 301 pages, illustrations in color & b/w, 34 x 24 cm, flexicover, Spanish/English

この本は、建築家アルヴァ・アールトが設計した教会や宗教施設が、宗教とどのように関わっているかを探る内容です。フィンランド、デンマーク、ドイツ、イタリアにある教会や葬儀場などの設計を調査し、アールトが単に建物をデザインしただけでなく、宗教的な価値や考え方にも深く影響を受けていたことを明らかにしています。 特に注目されているのが「三つの十字架の教会」で、これは彼の宗教建築の代表作とされています。アールトの設計が、地元の教会関係者や宗教的な議論から影響を受け、またその過程で妥協や対立もあったことが示されています。彼の建物は、宗教を単純に賛美するものでも、否定するものでもなく、宗教や建築に対する固定的な考え方に挑戦する作品として描かれています。 Sofia Singler Lund Humphries, 2023 ISBN: 9781848226227 272 pages, illustrations in color & b/w, 25 x 19 cm, hardcover, English

この本は、建築陶器会社「Architectural Pottery」の歴史を初めて記録したもので、ミッドセンチュリーのデザインにおける同社の重要な影響力と、現在も続くその魅力を追跡しています。 Architectural Potteryの特徴的なミニマルデザインは、モダンな家庭にぴったりの新しいインテリア用品として注目され、1950年の創業当時から大きな反響を呼びました。シンプルで洗練された鉢やプランターは、機能的でありながら美しい形を持ち、リチャード・ノイトラやジョン・ロートナー、ケース・スタディ・ハウスなどの有名建築家の住宅に使われました。また、MoMAの「グッドデザイン展」においても、イームズ夫妻やアレキサンダー・ジラード、ジョージ・ネルソンといった名デザイナーたちの作品とともに展示され、その時代を象徴するデザインとして評価されました。 この会社は、陶器の製造だけでなく、ファイバーグラス家具の開発にも手を広げ、著名な家具デザイナーのポール・マッコブや彫刻家のデヴィッド・クレッシーもデザイン陣に加わりました。3つのデザイン分野で革新をもたらしたことでも知られています。 『Architectural Pottery: Ceramics for a Modern Landscape』は、ミッドセンチュリー・モダンデザインを愛する人々にとって理想的な本であり、この名高いブランドの完全な歴史を描いた初の著作です。現代の写真や創業者のリタとマックス・ローレンスの記録、デザイナーやアートディレクター、写真家たちのアーカイブ資料を豊富に掲載しており、コレクターやインテリアデザイナーにとって貴重なリソースとなる内容です。 Daniel Chavkin, Jeffrey Head, Jo Lauria The Monacelli Press, 2024 ISBN: 9781580936316 256 pages, 300 illustrations, 28 x 22,8 cm, hardcover, English

この本は、スイスの建築家コンビ、ヘルツォーク＆ド・ムーロンの代表的な25のプロジェクトを紹介しています。選ばれた建物には、ロンドンの「テート・モダン」やハンブルクの「エルプフィルハーモニー」、スイスの「リコラ倉庫」、マイアミの「1111リンカーンロード駐車場」などが含まれます。彼らのキャリアを代表する建物を通じて、建築の特徴やデザインの考え方がわかるように構成されています。 本には、著名な写真家による建築写真が掲載されているほか、建物の詳細な図面や技術データも含まれています。さらに、ヘルツォーク＆ド・ムーロンの作品がどのように生み出されたのかを、2つのエッセイが詳しく解説しています。一つは、絵画や彫刻、写真が彼らの建築にどのような影響を与えたかを論じ、もう一つは、彼らが建物をどのように捉え、プロジェクトごとにどのように表現しているかを探っています。 また、ヘルツォークとド・ムーロン自身が撮影した未発表の写真や、彼らが集めたポストカードコレクションも紹介されており、これらがどのように彼らのデザインに影響を与えたのかも垣間見ることができます。 Arthur Rüegg, Stanislaus von Moos Steidl, 2025 Category: architecture ISBN: 9783969991381 496 pages, 800 illustrations, 26,5 x 24,5 cm, hardcover, English

Phaidon社から出版された『Ettore Sottsass』は、特に色彩豊かな作品と過激な姿勢で知られるモダンデザインのパイオニア、エットレ・ソットサスを紹介するものである。500ページ近い大作で、1940年代のキャリア開始から21世紀まで、美しい画像、図面、スケッチを通して、このイタリア人デザイナー兼建築家の人生と仕事をたどります。ソットサスの建築プロジェクト、プロダクトデザイン、陶芸、彫刻、グラフィックアートのすべてが網羅された、包括的な一冊です。 イタリア人建築家、デザイナーであるエットレ・ソットサスの生涯と作品に対するファンやコレクターの絶え間ない関心を示す、高い評価を受けたこの作品の再販がいたしました。オリベッティ社のためにデザインした真っ赤な手動式タイプライター「バレンタイン」や、1980年にソットサスがミラノで設立したメンフィス・グループのポストモダンな作品など、その作品は人気と影響力を持ち合わせており、ソットサスがデザインした作品は、多くの人に愛されています。

コンクリート建築の最高傑作が集結した、究極の書籍『Concrete Architecture』。過去100年間にわたるあらゆるタイプやスタイルの建築物を300件も収録しています。 この素晴らしい書籍は、20世紀初頭から現代までのコンクリート建築の300の見本をビジュアルで整理し、世界中のコンクリート建築の力強さ、壮大さ、彫刻的美しさを称賛しています。また、古代ギリシャやローマなどの古代文明からの歴史的背景も掘り下げ、コンクリート建築の長い歴史を紹介しています。 マルセル・ブロイヤー、ル・コルビュジエ、ルイス・カーン、I・M・ペイ、ジョン・ラトナー、フランク・ロイド・ライトなどのコンクリートの先駆的な建築家による作品だけでなく、安藤忠雄、スティーブン・ホール、ヘルツォーク & ド・ムーロン、ザハ・ハディドなど20世紀後半の最も尊敬される建築家たちの作品も含まれています。さらに、コンクリートを驚異的な方法で使用する現代のスター、グラフトン・アーキテクツ、エレメンタル、ペゾ・フォン・エルリクスハウゼンなども紹介されています。この世界中のコンクリート建築の驚異的なコレクションは、ブルータリズムの愛好家にとって視覚的な饗宴となることでしょう。 Phaidon Editors, Sam Lubell Greg Goldin Phaidon, 2024 ISBN: 9781838667115 352 pages, 300 illustrations, 29 x 25 cm, hardcover, English

『Atlas of Mid-Century Modern Masterpieces』は、ミッドセンチュリーモダン建築の最高傑作を世界中から集めた、革新的で独自の建築ガイドです。この本には、戦後の経済成長とグローバル化を背景に、建築家たちが大規模で未来志向のデザインを生み出した、450点に及ぶ傑作建築が収録されています。 この本では、アルネ・ヤコブセン、ミース・ファン・デル・ローエ、ル・コルビュジエ、エーロ・サーリネン、アルヴァ・アールト、マルセル・ブロイヤー、フランク・ロイド・ライト、オスカー・ニーマイヤーといった巨匠たちの作品が、壮大な写真とともに紹介されています。大使館やオフィスビル、娯楽施設、交通拠点など、多様な用途の建築が取り上げられており、それぞれのデザインがどれだけ革新的で洗練されたものであったかが一目でわかります。 本書は、北米の超高層ビルやヨーロッパの名作から、アフリカの小さな教会やオーストラリアの象徴的なプールまで、あらゆる大陸の建築を網羅しており、デザインや建築に興味を持つすべての人にとって必読の一冊です。 Format: Hardback Size: 340 × 240 mm (13 3/8 × 9 1/2 in) Pages: 424 pp Illustrations: 450 illustrations ISBN: 9781838666934

『The Atlas of Never Built Architecture』は、20世紀と21世紀に構想された数百の壮大な未完成プロジェクトを地理的に配置して包括的に紹介する画期的な書籍です。これらのプロジェクトは、時に実現不可能で奇抜ながらも、常に創造的で野心的なものであり、世界の最も影響力のある建築家たちから生まれた多様なアイデアを明らかにしています。 本書は、初期のスケッチや絵画からエッチングやデジタルレンダリングまで、多彩な画像を通じて建築プロジェクトの構想と発展過程を探求します。議事堂や美術館、アートセンター、高層ビル、人工島、都市計画など、多岐にわたるプロジェクトが収録されています。フランク・ロイド・ライト、ルイス・カーン、ル・コルビュジエなどの未来的なビジョンから、ノーマン・フォスター、ディラー・スコフィディオ+レンフロ、スティーブン・ホール、ザハ・ハディドなど現代の才能による提案まで、私たちの建築環境がいかに異なった姿を持ち得たかを示しています。 この書籍は、世界中の未完成建築プロジェクトの豊富なアイデアを一堂に集め、建築の可能性とビジョンの多様性を視覚的に堪能できる一冊です。 ISBN: 9781838666538 Sam Lubell, Greg Goldin Phaidon, 2024 368 pages, 500 color illustrations, 34 x 24 cm, hardcover, English

ポルトガルの伝説的な建築家、アルヴァロ・シザの最も興味深い建築作品を、Duccio Malagambaの写真で厳選紹介する。 アルヴァロ・シザは20世紀と21世紀の最も重要な建築家の一人として広く評価されており、数多くの賞を受賞してきました。彼の建築作品は、機能的で美的にも優れ、優雅なシンプルさ、細部への配慮、周囲の環境との調和を特徴としています。 本書は、シザと建築写真家のDuccio Malagambaによって企画されたもので、シザ自身が厳選した世界の20のプロジェクトを紹介しています。各プロジェクトにはシザの手描きのドローイングと、30年以上にわたる二人の親密な関係を反映したMalagambaの写真が添えられています。 1933年にポルトガルに生まれたシザは、プリツカー賞、RIBA王立ゴールドメダル、日本の高松宮殿下記念世界文化賞などの国際的な賞を受賞しており、その空間とボリュームに対する独自のアプローチは現代のデザイナーや建築家にインスピレーションを与え続けています。シザの作品は、若い建築家世代に大きな影響を与え、人間の経験を深く理解し観察することに根ざした建築アプローチは、世界中のデザイナーに影響を与えています。 本書では、ベルギー、ブラジル、フランス、ドイツ、ポルトガル、韓国、スペインの20のプロジェクトを、シザの個人的な選定に基づくドローイングとMalagambaの洗練された写真を通して紹介しています。シザの作品を通じて、彼の建築哲学と、そのデザインがどのように実現されているかを探る貴重な機会を提供します。 Duccio Malagamba (Photography) Phaidon, 2024 ISBN: 9781838668181 312 pages, 330 illustrations, 32 x 24 cm, hardcover, English

この本は、ル・コルビュジエがカルタゴに建てたヴィラ・バイゾー（Villa Baizeau）の建築に焦点を当て、その歴史と設計思想について深く探求したものです。特に、20世紀初頭の社会的、経済的、建築的、環境的、気候的な問題がどのようにしてこの建築プロジェクトの基盤に影響を与えたかを理論的に考察しています。 本書は、2つの分析的視点から構成されています。最初の視点は、ヴィラ・バイゾーの歴史に焦点を当て、その誕生の背景、理論的な重要性、クライアントの役割、そして家族に与えた喜びについて詳しく説明しています。また、この視点は、20世紀の重要な建築としての修復に必要な知識を集めることも目的としています。もう一つの視点は、現代の建築界の主要なプロタゴニストたちに開かれており、ル・コルビュジエが現代の現象に照らして自身の作品を再考し続けた文化戦略と一致しています。 これらの2つの視点を通じて、歴史と建築デザインが対話を行い、ル・コルビュジエの理論的ビジョンに敬意を表する内容になっています。 Baukunst, Tim Benton, Mohamed Ali Berhouma, Thomas Bilanges, Jean-Louis Cohen, Sophie Delhay, Dogma, Expérience, fala, Roberto Gargiani, André Kempe, Jacques Lucan, OFFICE Kersten Geers David Van Severen, Point Supreme, o.a. Accatone, 2024 ISBN: 9782960253078 456 pages,illustrated, 29 x 21,5 cm, paperback, French/English

この本は、建築ライターのアガタ・トロマノフが、ベルギーの最も影響力のある現代建築家40人を紹介し、彼らの代表的な建築作品を美しいカラー写真で収めています。内容は英語、オランダ語、フランス語で書かれており、ベルギーの建築家たちが国際的に成功している理由を探ります。ビンセント・ヴァン・ドゥイセンやEPRICUMのような著名な建築家から、Oyo Architectsのような新進気鋭の建築家まで、幅広い作品が紹介されています。 各建築家に数ページが割かれており、彼らの影響やアイデア、そしてその名声を築いたデザインが詳しく説明されています。この本は、ベルギー建築界の巨匠たちのクリエイティブな業績を発見できる素晴らしい参考資料です。魅力的な伝記と息をのむような写真が組み合わさった、美しくも情報豊かな一冊です。 収録されている建築家には、ALT Architectuur、Ast 77 Architecten、Atelier Tom Vanhee、B-architecten、Vincent Van Duysenなど、様々なスタイルやアプローチを持つ多様な建築家が含まれており、ベルギー建築の豊かな魅力を知ることができます。 Agata Toromanoff Lannoo, 2024 ISBN: 9789401491068 304 pages, illustrated, 29,9 x 22 cm, hardcover, Dutch/French/English

この本では、スイスの窓の多様性とその建築的な意味を探求しています。スイスの地理的条件、山々、気候、文化的背景が、独自の窓の形を生み出しています。著者は、フィールドリサーチを通じて収集した窓の数々を紹介し、各窓を複雑な要素のネットワークの一部として捉えた手描きの大判図面が掲載されています。短い解説文では、各窓の空間構成が持つ歴史的、技術的、社会経済的背景について述べられています。マリオ・ボッタ、ギオン・A・カミナダ、クリスト＆ガンテンバイン、エミ・アーキテクテン、ギゴン／ガイヤー、ヘルツォーク＆ド・ムーロン、貝島桃代、ジルケ・ランゲンベルク、メイドイン、ピーター・メルクリら著名な建築家たちが寄稿し、窓を通して建築と人間との関係性を深く掘り下げています。この本は、窓がいかにして空気、光、視線を調整し、我々の生活空間と外界を繋ぐ装置として機能しているかを描いています。 Momoyo Kajima, Simona Ferrari, Lena Stamm, Joel Zimmerli (Eds.) Chair of Architectural Behaviorology, ETH & gta Verlag, 2024 ISBN: 9783856764586 240 pages, illustrations in color & b/w, 28,3 x 21 cm, paperback, English

この本では、20世紀に建てられたモダニズム建築の家々を紹介しています。これらの家は、現代風に美しく修復され、今も人々が住んでいる住宅です。写真家のヤン・ヴァーリンダは、その建物やインテリアを美しく撮影し、魅力を引き出しています。著者のタイス・デメウレメスターは、住んでいる人へのインタビューや建築家の視点、インテリアの選び方を元に、各家を詳しく解説しています。今も残るモダニズム建築の名作とその暮らしぶりを紹介しています。 Thijs Demeulemeester, Jan Verlinde Lannoo, 2024 ISBN: 9789401497022 224 pages, 200 color illustrations, 28 x 22 cm, hardcover, English/Dutch/French

ヴィトラキャンパスに建設されたガーデンハウスの設計プロセスを詳しく紹介しています。このプロジェクトは、ヴィトラの名誉会長ロルフ・フェルバウムの発案で始まりました。ガーデンハウスは、キャンパスの訪問者のための屋上展望台と、庭師のための会議室を兼ね備えています。 田根剛氏は、このプロジェクトが小規模でありながらも大きな意味を持つことを理解し、独自のデザインアプローチを採用しました。彼のアプローチは、地元の文脈を探求し、伝統的な手工芸や地域資源を活用するための徹底的なリサーチに基づいています。田根氏はこのアプローチを「未来の考古学」と呼んでいます。 この本は、数年にわたる設計プロセスを深く掘り下げ、未実現のモデルや田根氏が描いたスケッチなどを含むプロジェクトの創造過程を記録しています。 olf Fehlbaum, Tsuyoshi Tane Vitra Design Museum, 2024 ISBN: 9783945852620 304 pages, 600 color illustrations, 15,5 x 11 cm, paperback, Engels

この本は、1949年に建設が始まったブエノスアイレスのセクスト・パンテオンという地下の巨大墓地を題材にしています。この墓地は、モダン・アーキテクチャーが葬祭の分野で初めて大規模に応用された例であり、15万の墓地を含む壮大なブルータリスト様式の建築です。 設計者であるイタラ・フルヴィア・ヴィラは、アルゼンチンの初期の女性建築家・都市計画家の一人であり、南米モダニズムのパイオニアでした。彼女はル・コルビュジエが手掛けたブエノスアイレスの都市計画にも貢献していますが、その功績は長らく忘れ去られていました。 60年後、フランス人建築家のレア・ナメルがセクスト・パンテオンを再発見し、その創造者であるヴィラの名前を復活させるべく調査を行います。この本は、モダンなユートピアの遺産への深い考察とともに、歴史をフェミニズムの視点から再評価する試みでもあります。 Léa Namer, Ana María León, Federico Cairoli (photography) Graham Foundation & Building Books, 2024 ISBN: 9782492680199 224 pages, 133 illustrations in color & b/w, 28,5 x 21,5 cm, paperback,French/English

Judd Foundation アメリカのアーティストでありデザイナーでもあるドナルド・ジャッドの家具デザインに焦点を当てています。1970年から1991年までに彼がデザインした100点以上の家具が収録されており、これらは彼のニューヨークの自宅兼スタジオ（101 Spring Street）やテキサス州マーファにある住居のために設計されたものです。 ジャッドの家具デザインは、彼の作品に見られるシンプルで直接的な形状と存在感を持ち、機能性を重視した実用的な美しさが特徴です。この本では、ジャッドの家具がどのように空間に配置され、使用されているかをカラー写真や詳細な図面、素材の説明を通じて紹介しています。また、彼のデザインに対する哲学や、量産の時代におけるデザインの可能性についても深く掘り下げています。 ジャッドの家具に対する視点や、機能性と形状への理解を知ることができる貴重な一冊です。 Judd Fundation & Mack, 2024 ISBN: 9781915743213 448 pages, hardcover in black embossed sleeve, 15,2 x 22,cm oblong, English

「EL CROQUIS 226」は、ベルギーの建築家Kersten GeersとDavid Van Severenによる作品を紹介したものです。彼らは2002年に設立されたブリュッセルを拠点とする建築事務所OFFICEを運営しており、現代の文化と都市環境の中での建築の可能性を探求する手段として設立されました。OFFICEは約40人の建築家からなるチームで、建築は市民の義務にすぎないという実践的で現実的なアプローチを取っています。このモノグラフでは、火葬場、歯科クリニック、美術館など25のプロジェクトの概要が紹介されており、カナダ建築センターのディレクターであるGiovanna Borasiと、2人の創設者である建築家との対話も含まれています。また、Christophe Van GerreweyによるOFFICEの建築についてのエッセイも収録されています。 ISBN: 9788412823417 296 pages, illustrated, 34 x 25 cm, paperback, Spanish/English

アルゼンチンの風景と街並みを蘇らせる、屋上リビングスペースと公共施設 2005年に設立されたアルゼンチンの建築設計事務所「アダモ・ファイデン」は、南米南部コーン地域を代表する一流のスタジオとなりました。今回の2Gでは、ブエノスアイレス中心部の広場や、廃棄された家畜小屋を再利用した郊外の住宅など、彼らが最近手がけた作品を特集します。 Bruther, Enrique Walker Walther und Franz König, 2024 ISBN: 9783753303895 160 pages, color- & b/w illustrations, 23 × 28 cm, paperback, English

a+t 60: Frugality シリーズは、建築における「節約」をテーマにした新シリーズの第1号です。 現代社会において、建築における「節約」という概念はますます重要になっています。節約とは、単に材料やエネルギー、コストを削減することだけではありません。環境への配慮、建設における誠実さ、社会的な正直さも意味します。 a+t 60: 節約シリーズは、この重要な概念を探求する新しい書籍です。本書は、建築家、学生、そして建築に関心を持つすべての人々に役立つ一冊です。 本書で取り上げられている主なトピックは以下の通りです。 ・節約の概念と建築への適用: 節約とはどういう意味なのか？なぜ建築において重要なのか？ ・節約的建築の歴史: 過去において、建築家はどのように節約の概念を適用してきたのか？ ・節約的建築の現代的な例: 現代の建築家たちは、どのように節約の概念を実践しているのか？ ・節約的建築の設計と施工: 節約的建築を設計・施工する際の注意点とは？ ・節約的建築の未来: 今後、建築における節約はどのように発展していくのか？ 本書は、建築における「節約」という概念について、包括的で洞察に満ちた考察を提供しています。各章では、豊富な図面や写真とともに、専門家による解説が掲載されています。 A+t Architecture Publishers, 2024 ISBN: 9788409620234 120 pages, illustrated, 32 x 24 cm, paperback, Spanish/English

MAG 35: ノルウェー建築事務所特集 AMAG 35 は、ノルウェーの 3 つの建築事務所、LCLA、MANTHEY KULA、Sanden+Hodnekvam の作品に焦点を当てています。 LCLA OFFICE は、オスロを拠点に活動する Luis Callejas 氏と Charlotte Hansson 氏が率いる建築設計事務所です。建築とランドスケープデザインを融合させており、代表作としては、オスロにある Eero Saarinen 氏設計の元アメリカ大使館修復に伴う屋外エリア、第 11 回南米競技大会の水上競技場、コロンビアのボゴタにある主要サッカー場の改修などが挙げられます。 LCLA 事務所は、EU Mies Award for European architecture、Mies Crown Hall Americas Prize などを受賞候補にノミネートされた経歴を持ち、2024 年のイタリアでは、Architectural League of New York Prize for Young Architects と Lissone デザイン賞を受賞しています。 MANTHEY KULA は、2004 年に Beate Hølmebakk 氏と Per Tamsen 氏によって設立されました。Hølmebakk 氏は 1963 年オスロ生まれ。オスロ建築芸術大学 (AHO) で建築を学び、クーパー・ユニオンの Irwin S. Chanin 建築学校で客員学生として学んだ経験もあります。Tamsen 氏は 1967 年スウェーデンのハルマスタッドで生まれ、ルンド大学、ストックホルムの KTH、AHO で建築を学んでいます。Hølmebakk 氏は AHO の教授であり、スウェーデンのチャルマース工科大学で芸術教授、ナバラ大学とコーネル大学の客員教授も務めています。 Sanden+Hodnekvam Architects は、2014 年に John Sanden 氏と Ingvild Hodnekvam 氏によって設立された小さな建築設計事務所です。ノルウェーのオスロ/ネソッデンを拠点とし、全国各地で多岐にわたるプロジェクトに取り組んでいます。彼らの作品は、形態のシンプルさとテクトニクスや雰囲気の豊かさを兼ね備えています。素材や工法の誠実さに基づいたシンプルな解決策を追求し、常に合理的で美しく、持続可能なソリューションを目指しています。

ダブリン大学での学業を終えた後、ニール・マクラーフリン氏はロンドンに移り、1990年に自身の建築事務所を設立しました。 以来、彼は時代を超えた表現と文脈との対話に重点を置いた確固たるキャリアを築いてきました。 最新刊の AV Monographs は、マクラーフリン氏の代表作 20 作品を選出し、彼のキャリアを総括しています。 時系列順に掲載されたこれらの重要プロジェクトは、規模やプログラムの違いに関係なく、建築設計に対する氏の献身を反映しています。 大胆な幾何学模様のフロアプランと触覚に訴える官能的なファサードは、住宅プロジェクトのパイプス・エンドとゴーリーン邸宅だけでなく、オックスフォード大学とケンブリッジ大学の広大な建物、ロンドンとリ Limerick の公共施設にも見られます。どの建物からも、過去を尊重しながら未来を見据えるという、非常に英国らしい精神が輝きを放っています。 ISBN: 9788412796889 112 pages, illustrated, 30 x 24 cm, paperback, Spanish/English

アイノとアルヴァ・アールトのビジュアル伝記は、彼らが20世紀にデザインした最も象徴的なオブジェクトを通じて彼らの生涯と仕事を探求する本です。 アイノとアルヴァはアルテック（Artek）を共同で設立し、20世紀を代表するオブジェクトや建物を制作しました。この本は、彼らの共同の努力としての生涯と仕事を具体的に調査し、アイノとアルヴァがフィンランドと海外で過ごした日々の物語を、彼らが家族や友人、同僚に送った未発表の手紙などを活用して紹介しています。 この伝記は、20世紀を代表するデザイン夫婦の非伝統的な生活に焦点を当て、アイノとアルヴァの孫によって暖かくアクセス可能な言葉で綴られました。家族の未発表アーカイブ、つまり個人的な手紙、スナップショット、スケッチなどが紹介されています。 9781838666071