オランダ人建築家、デザイナーであるヘリット・リートフェルト（Gerrit Rietveld）の作品集。作者がデザインした家具から、最も有名かつ作者らしい作品を細部まで正確に記録した1冊。各作品の設計図、寸法、詳細なドローイング、材料リスト、組み立て手順、歴史的な情報が網羅されている。 1986年版から大幅に拡大された今回の新版では、新たに12点の家具が追加され、合計35点を収録。有名であるが複雑なキャビネット「buffet」（1919）など、原書にはない「ハイライト」に加え、自身が考案した「自分で作れる家具（furniture you can make yourself）」シリーズの一部など、それほど知られていない作品も追加されている。 本書の登場によって、かの有名な「レッド＆ブルーチェア」をはじめとする様々な椅子、サイドテーブル、本棚、子供用家具、ベンチ、ランプ、机、スタッキングキャビネットまでがDIYで制作できるようになった。 作者がデザインした家具を自分で組み立ててみると、最も小さな取っ手から完成品の彫刻的な質に至るまで、そのバランス、安定性、接合のワザ、組み立て順序を通じて、これらの家具を作った時と同じく、家具を作り、それを使い、鑑賞するという3つの行為が相互に関係していることを実感できる。 収録作品： レッド＆ブルーチェア（1918）、サイドボード（1919）、ベビーチェア（1919）、デ・リフト・ダイニングルームチェア、ベビーチェア（1920/1921）、ハルトフ・ファイリングキャビネット（1922）、子供用手押し車（1923）、ベルリンチェア（1923）、エンドテーブル（1923）、ミリタリースツール（1923）、ミリタリーテーブル（1923）、ビーチバギー（1923）、ハンギングランプ（1924）、テーブルランプ（1925）、スタッキングキャビネット（1925）、ハンギング・グラスキャビネット（1926）、チューブラー・スチールチェア（1927）、ベンチ（1930）、ローバックチェア（1920）、ハイバックチェア（1930）、スロープバックチェア（1930）、スモールテーブル（1930）、ローテーブル（1930）、Metz & Coデスク （1931）、ジグザグチェア（1932）、ジグザグチェア（クッション付）（1932）、クレート家具（1934-1935）、ガーデンベンチ（1936）、ガラストップテーブル（1946）、クロージングラック（1957）、セルトマン・チェア（1963） ISBN: 9789068682809 Uitgeverij Thoth, Bussum, reprint 2022 126 pagina's, 50 kleur en 75 z/w illustraties, 20 x 24,5 cm, paperback, tweetalig Nederlands/Engels

このカタログレゾネは、ラムス自身との密接な協力のもとに作成され、史上最も影響力のあるプロダクトデザイナーの一人であるラムスの究極の参考資料となるものです。 ディーター・ラムスは、20世紀で最も影響力のあるプロダクトデザイナーの一人であり、60年以上にわたり、世界で最も人気のある消費財の外観、感触、機能を定義してきました。ラムスは、優れたデザインのための10の原則を哲学と実践として用い、より包括的で責任ある方法で業界を改善することで、世界中から高い評価を得ています。 本書は、ラムスが生前にデザインしたすべての製品を網羅し、工業デザインおよび製品デザインにおける彼の偉大な功績を称えるカタログです。300点のカラー図版を使用し、年代順に構成され、各製品には詳細な説明と仕様が記載されています。 ファイドンの世界的ベストセラー「Dieter Rams: As Little Design as Possible」を補完する理想的な一冊です。 Hardcover:344 pages ISBN-13:978-1838661533 Dimensions:21.46 x 3.81 x 27.94 cm ISBN-10:1838661530 Item Weight:1.45 kg Publisher:Phaidon Press; Illustrated edition (Oct. 28 2020) Language::English

ポール・ケアホルムは、デンマーク美術工芸学校を修了した家具職人で、デンマーク家具デザインのアイコンの一人となった人物。工業的な手法と素材を用い、時代を超えたエレガントな作品で国際的に高い評価を得た。スチールを主な素材とし、木や革などの天然素材と組み合わせた独特のミニマリズムのスタイルを確立したデザイナーで本書は、ケアホルムの生涯と作品のさまざまな側面を、第一線の家具専門家や建築家が執筆し、彼の友人であるケルド・ヘルマー・ピーターセンによるケアホルムの家具の写真も掲載されている。 LookInside https://ideaweb2.ideabooks.nl/videos/22577-kjaerholm.mp4 The Danish Architectural Press / 190ページ / 300 x 240 mm / 9788774072065 / 2013年

『Kenneth Grange: Designing the Modern World』は、現代の最も革新的で尊敬される産業デザイナーの一人、ケネス・グレーンジ卿の作品、人生、時代を包括的に扱った書籍です。 この本では、ケネス・グレーンジ卿の作品を彼の視点から探求し、スケッチ、模型、製品写真などを通じて彼のデザインプロセスを紹介します。また、彼の作品が社会、政治、文化的な文脈でどのように形成されたかについても取り上げています。 ケネス・グレーンジ卿は、英国鉄道、ロンドンの黒いタクシー、ケンウッド、アングルポイズ、コダック、パーカー、ロイヤルメールなど、多岐にわたる分野で活躍し、彼のデザインは英国の世界的なデザイン名声を高める重要な役割を果たしました。

『Designed for Life: The World's Best Product Designers』は、世界のトップ100の製品デザイナーの作品と物語を収めた書籍です。この本では、デザイン、アート、クラフト、ファッション、建築など、さまざまな分野で活動するデザイナーたちの作品を紹介し、彼らの創作プロセスや哲学に焦点を当てています。 本書は、現代の製品デザインの最前線で起こっていることを照らし出し、新しい材料、製法、技術、スタイル、さらには持続可能性、多様性、包括性の重要性を強調しています。著名なデザイン評論家、博物館キュレーター、企業家、ジャーナリスト、ギャラリーオーナーなどの専門家が選んだデザイナーの作品が収められており、若手デザイナーと既に有名なデザイナーの作品が共に紹介されています。

Phaidon社から出版された『Ettore Sottsass』は、特に色彩豊かな作品と過激な姿勢で知られるモダンデザインのパイオニア、エットレ・ソットサスを紹介するものである。500ページ近い大作で、1940年代のキャリア開始から21世紀まで、美しい画像、図面、スケッチを通して、このイタリア人デザイナー兼建築家の人生と仕事をたどります。ソットサスの建築プロジェクト、プロダクトデザイン、陶芸、彫刻、グラフィックアートのすべてが網羅された、包括的な一冊です。 イタリア人建築家、デザイナーであるエットレ・ソットサスの生涯と作品に対するファンやコレクターの絶え間ない関心を示す、高い評価を受けたこの作品の再販がいたしました。オリベッティ社のためにデザインした真っ赤な手動式タイプライター「バレンタイン」や、1980年にソットサスがミラノで設立したメンフィス・グループのポストモダンな作品など、その作品は人気と影響力を持ち合わせており、ソットサスがデザインした作品は、多くの人に愛されています。

ブラウンの歴史を知り尽くした一冊――これは、モダンなデザインの顔を変えた先駆的なドイツの電子ブランド、ブラウンについての決定版です。 1921年以来、ブラウンはシンプルで実用的で美しいデザインを通じて、私たちの生活様式を形作ってきました。これまでの多くのブランドとは異なり、ブラウンはデザインの文化を生み出し、機能的で美的な原則に基づいたものを打ち立て、世界中にその影響を広げました。この本では、ブラウンの重要な瞬間、核となるアイデンティティ、主要な人物を3つのセクションと500以上の画像で詳しく紹介し、ブラウンの最も包括的な歴史を提供しています。 ブラウンの象徴的な製品の新しい写真や、これまで見たことのないアーカイブ画像、図面、広告、内部文書、通信などが掲載されており、詳細な物語がブラウンの歴史を文脈とともに紡ぎます。また、ドイツの文化と政治の歴史を通じてブラウンの物語を理解するための新しい視点も提供しています。 ブラウンのデザインの遺産とそのプロセスに携わるクリエイティブおよびリーダーシップチームの主要メンバーに焦点を当てたプロファイルもあり、ブラウンが製品デザインの世界でどれほど重要な存在であるかを強調しています。簡素さ、有用性、耐久性など、ブラウンの中核的な価値観が家庭用品の見方、デザイン、使用方法を変えた重要性にも触れています。 Klaus Klemp Phaidon, 2023 ISBN: 9781838663896 424 pages, 500 illustrations, 29 × 25 cm, hardcover, English

この本は、20世紀を代表するプロダクトデザイナーのひとりであるディーター・ラムスに焦点を当てた、決定版ともいえるモノグラフです。 1961年から1995年までブラウン社のデザイン責任者として活躍したラムスは、20世紀のデザイン史に残る数々のアイコニックな製品を生み出しました。彼のデザイン哲学は「人々の生活をどうすればより良くできるか」という問いに根ざしており、その作品は60年代に作られたものでも今なお生産・販売され続けています。 本書は、ラムスのデザイン哲学や彼の生涯を包括的に紹介しており、アップルの元チーフデザイナーであるジョナサン・アイブの序文も添えられています。ラムスの作品やプロトタイプのスケッチ、完成品の写真、さらに彼の家やブラウン社のアーカイブの特別撮影も掲載され、ラムスのデザインプロセスに深く迫ります。また、彼の唯一の建築作品や、持続可能な生活に関する考えを体現した「良いデザインの10原則」も収録されています。 デザインの美しさと機能性を追求したラムスの作品群を一冊にまとめた、彼のデザインの本質に触れられる魅力的な一冊です。 Format: Hardback Size: 270 × 205 mm (10 5/8 × 8 1/8 in) Pages: 400 pp Illustrations: 320 illustrations ISBN: 9781838669096

Judd Foundation アメリカのアーティストでありデザイナーでもあるドナルド・ジャッドの家具デザインに焦点を当てています。1970年から1991年までに彼がデザインした100点以上の家具が収録されており、これらは彼のニューヨークの自宅兼スタジオ（101 Spring Street）やテキサス州マーファにある住居のために設計されたものです。 ジャッドの家具デザインは、彼の作品に見られるシンプルで直接的な形状と存在感を持ち、機能性を重視した実用的な美しさが特徴です。この本では、ジャッドの家具がどのように空間に配置され、使用されているかをカラー写真や詳細な図面、素材の説明を通じて紹介しています。また、彼のデザインに対する哲学や、量産の時代におけるデザインの可能性についても深く掘り下げています。 ジャッドの家具に対する視点や、機能性と形状への理解を知ることができる貴重な一冊です。 Judd Fundation & Mack, 2024 ISBN: 9781915743213 448 pages, hardcover in black embossed sleeve, 15,2 x 22,cm oblong, English

『Failed it!』は、失敗の力を祝福し、それが創造的プロセスにどのように役立つかを示す本です。エリック・ケッセルスは不完全さと失敗を称賛し、失敗が恐怖の対象ではなく、実験と創造性を促進する力であることを強調します。 この本は、フォトブックでありながら、アート、デザイン、写真、建築、プロダクトデザインなど、さまざまなクリエイティブ分野における失敗の最高で最もユーモラスな例を集めたガイドブックでもあります。失敗を恐れることなく、創造的な実験を行うことを促し、新たな視点と創造的なソリューションを見つける手助けをします。 ケッセルスは、失敗が新しい考え方や革新的な解決策を見つけるのに役立つと述べ、失敗が創造性の豊かな源であることを示しています。Appleの「Undo」機能に頼らず、失敗を受け入れて学ぶことで、それが新しい作品やアイデアに発展する可能性を見出します。 本書には、150点以上のビジュアル例がケッセルスの個人的なコレクションから収録されており、ヒントや引用、逸話が豊富に盛り込まれています。これらの例を通じて、読者は失敗を克服し、それを創造的な成功の源として活用する方法を学ぶことができます。 『Failed it!』は、失敗を恥じるのではなく、それを創造の重要な一部として受け入れ、祝福することの価値を教えてくれる一冊です。

ミッドセンチュリーモダンデザインの知られざるヒーロー、デンマーク系アメリカ人を代表する家具デザイナー、イェンス・リゾムの生涯と作品に迫った最初で唯一の単行本 ミッドセンチュリーモダンデザインの重要人物であるイェンス・リソムは、スカンジナビアデザインをアメリカに紹介した最初のデザイナーの一人であり、彼のオリジナル作品は現在オークションで高値で取引されているほどコレクション性の高いものです。1942年、リゾムのデザインは、ハンス・ノール家具会社のオリジナル家具の最初のコレクションの大部分を占め、彼の主要作品の多くは、ノール、デザイン・ウィズイン・リーチ、デ・パドヴァ、カミラ、ラルフ・プッチなどの主要メーカーで今日も生産されています。 ISBN: 9781838663070 Vicky Lowry Phaidon, 2022 264 pages, 525 illustrations, 29 x 21,4 cm, hardcover, English

本書は、単にテンプレートを提供する他のパッケージタイトルとは異なり、あらゆる種類のパッケージのデザイナーが、既存のデザインを基にするのではなく、ニーズに合わせて3Dパッケージの形態を作成することを可能にします。 本書では、シンプルな「ネット」（3Dパッケージを開いて平らにしたときに見える1枚のカードの2次元構成）の構成システムを学ぶことで、デザイナーが実用性と想像力を兼ね備えた非常に強力な3Dパッケージを数多く作成できるようになっています。各章の終わりには、前の章で説明した原理を使った6～10種類の独創的なパッケージデザインの例を写真と図面で紹介しています。 本書は、パッケージングの基本原理を理解し、他のどの本よりも斬新で革新的なデザインを開発するための技術的な知識と自信を身につけることができます。

製品デザインのコンセプト事例集 世界中の気まぐれなデザイン製品や環境にやさしいアイデア商品など、製品デザインを画期的にしたいデザイナーに 欠かせないおすすめのコンセプトブックです。 Red Dot Award: Design Concept審査員の承認を得たデザインコンセプト、プロトタイプ、および製品アイデアの2023/2024年の受賞コレクションを紹介しています。

削減するだけではない。豊かさをあきらめない。 エネルギーと美しさが宿るパッケージデザイン。 隔年刊行。1985年から公益社団法人日本パッケージデザイン協会が隔年で開催するデザインアワード「日本パッケージデザイン大賞」の入選・入賞作品を収録したデザイン年鑑です。 パッケージというデザイン領域のプロフェッショナルたちが集い、作品のデザイン性や創造性を競うコンペティションである本アワードは、生産や流通、環境などの包装材料としての面だけでなく、デザイン的な価値や商品づくりの観点にも重きを置きながら、パッケージデザイナーの目で評価することが大きな特徴となっています。 本書は、「日本パッケージデザイン大賞2023」において、2020～2022年制作の応募作品1,060点から厳正な審査を経て選出された、入賞・入選作品416点を掲載し、2022年に新設された「日本パッケージデザイン学生賞」の入賞作品も併せて収録しています。 掲載作品部門 食品／アルコール飲料／一般飲料／菓子／化粧品／ボディ＆ヘルスケア／ホームケア＆電化製品・雑貨／贈答品／輸送用ケース／VI・BI   今回で20回を迎えた日本パッケージデザイン大賞。 審査史上初。満場一致で大賞は資生堂「BAUM」に決定しました。 2020年3月〜2022年2月国内発売の1,060作品より入賞入選作品全416作品と第一回学生賞全受賞作品を掲載。   2023年5月25日発行 企画／監修：公益社団法人日本パッケージデザイン協会（JPDA） 発行／発売：株式会社六耀社 体裁：B5判変型・並製・ビニール装・576ページ 定価：27,500円→19,800円 ISBN978-4-8151-0018-6 C3072

この本は、世界的な自動車デザイナーであるピーター・シュライヤーの人生とデザイン哲学を詰め込んだ一冊です。彼の旅は、ドイツの田舎のレストランで絵を描いていた少年が、ヨーロッパを超えて韓国に至り、そして世界中に広がっていくデザインの巨匠になるまでの壮大な旅が、パノラマのように目の前に広がります。彼が世界を変えたデザイナーとして成長してきた過程は、簡潔な文章と直感的なイメージで調和しています。そして、彼の旅は今も進行中です。 彼はドイツのアウディとフォルクスワーゲンでアウディTT、ニュービートル、ゴルフ4を次々と成功させ、デザインの名匠たちの一人に名を連ねました。2006年、彼は韓国の起亜自動車からの提案を受け入れます。直ちに韓国に渡り、東西の独自な核心を横断するデザイン言語を探求し、「デザインマネジメント」という新しいパラダイムを世界に広めました。彼のデザインモットーである「直線的なシンプルさ」を具現化した自動車は、韓国はもちろん世界中で支持されています。

世界的に広く知られるフィンランドのインテリアブランド「アルテック（Artek）」の作品集。新たに研究の範囲を広げ、改訂された一冊。 アルヴァ・アアルト（Alvar Aalto）による曲げ木の家具で最もよく知られる「アルテック」は、数多くの革新的なプロダクトを生み出した多面的なインテリアブランドである。新たに発見され、驚くほど広範囲にわたるアーカイブ資料に基づき編纂された本書は、「アルテック」の歴史に新たな観点を与える図録に仕上がっている。設立者であるアルヴァ・アアルトとアイノ・マルシオ・アアルト（Aino Marsio Aalto）による密な協力関係、また2人によって果たされた「アルテック」の設立とその国際的な発展における重要な役割について考察する。2017年に刊行された同書の改訂版である本書は、ソフトカバーからハードカバーに仕様を変え、より大きなサイズとなり内容も増補され、500点を超えるこれまで未公開であったドローイングや図版の魅力をより引き立てる一冊に仕上がっている。加えて、「アルテック」と「アアルトオフィス（Aalto Office）」の2つが並行した年表で歴史を辿ることで、共同で成し遂げた多くのプロジェクトに関し、今までに見られなかった情報や知識を提供している。収録されているオリジナルのテキストにおいては、「Society of Architectural Historians」により優れた展覧会カタログに授与される「2018 Philip Johnson Award」を受賞している。

アメリカのインテリアデザイナー、ウラジミール・ケーガンのモノグラフ。再販 この本は、2016年に亡くなったヴラジミール・カガンの先駆的なデザインに捧げられたもので、新たな後書きも含まれています。カガンの死後、そのデザイン界での素晴らしい影響力が失われました。この本は、彼のアメリカの戦後デザインへの独自の貢献だけでなく、彼の生涯の驚くべき物語も紹介しており、トム・フォードによる感動的な前書きや故ザハ・ハディドによる心に残る序文も含まれています。 さらに、クリス・アイトルによる新たな後書きが加えられています。彼は2013年にカガンのデザインスタジオでインターンとして働き、その後彼の弟子となった人物です。この後書きでは、カガンの人となりやデザイナーとしての側面が詳しく紹介されています。アイトルの一次情報によって、カガンの生涯と業績がより詳細に描かれ、その遺産が明確に浮かび上がることでしょう。また、この本にはこれまで見られなかった写真も多く含まれており、カガンのデザインの視覚的側面を豊かに紹介しています。 ISBN-13: 9781938461507 Publisher: Pointed Leaf Press Publication date: 11/30/2022 Edition description: Revised Pages: 272

1960年代から現在まで、最高級のオーディオデザインの歴史を包括的に取り上げた最初の本です。 この独特な本は、オーディオ機器の外観、感触、音に焦点を当てています。 ターンテーブル、リール・トゥ・リール、真空管、ソリッドステートアンプ、スピーカー、バルブアンプ、ホーンロードスピーカーなど、あらゆるタイプのオーディオ機器について説明されています。 アナログのすべてに情熱を持つオーディオ愛好者のための本です。 9780714878089　Phaidon　2019-10-30

Stockholm Design Lab (SDL)は、「シンプルで驚くべきアイデア」によって推進されており、1998年から世界的に見て未来志向のデザインエージェンシーの一翼を担っており、ブランドや企業の変革を推し進めています。SDLは、NIO Formula Eレーシングカーやノーベル賞の視覚的アイデンティティの開発から、アディダスやイケアに対する創造的なアプローチの定義まで、さまざまなメディアや手法を取り入れながら、幅広い分野で魅力的な作品を生み出しています。 この本は、SDLの業績に加えて、スカンディナビアのデザインシーンやそれ以上の影響を称えるものであり、読者に未来への現実的な展望を提供するための、時代を超えた回顧展と言えるでしょう。 9789887972624　victionary　2020

この本は、深いスケッチ技法を簡潔に説明し、プロのように描く方法を提案する書籍です。基本的なトレーニングや比率から始まり、線の引き方やプレゼンテーション技法などの描画技術を詳しく説明しています。また、創造的な表現や提案のプレゼンテーションまで幅広い内容をカバーしています。 9789887476764　SendPoints　2021-08-15

イヴ・ベハー（1967年生まれ）は、スイスのデザイナー、起業家、教育者です。彼は産業デザインおよびブランド開発会社であるFuseprojectの創設者であり、主任デザイナーです。ベハーは最近、アサ・アヴァロイが買収したスマートロック会社であるAugustの共同創設者であり、最高クリエイティブ・オフィサーであり、サンフランシスコに拠点を置く新しい共同作業スペースであるCanopyの共同創設者でもあります。この本は、ベハーの20年にわたるキャリアに関する包括的な探求書として、「Reducing」、「Sensing」、「Transforming」、「Giving」、「Humanizing」、「Scaling」などのテーマごとに彼の作品を紹介し、テキストの説明、スケッチ、精巧なスタジオ写真を400枚以上掲載しており、60以上のプロジェクトを紹介しています。 9780500519738　Thames & Hudson　2021-09-14 角にスレ、痛みあり

この本は、世界でも人気の高いデザインスタジオの一つであるLAYERとその創設者であるBenjamin Hubertの最初のモノグラフとなっており、競争の激しいデザイン業界で成功する方法について率直で洞察力のある説明を提供しています。 2015年にローンチして以来、ロンドンに本拠を置くデザインスタジオLAYERは、ビトラ、ブラウン、ナイキ、バング＆オルフセン、エアバスなどの有名な顧客と協力して、業界で世界的な存在となってきました。 この本は、創設者ベンジャミン・ヒュバートがデザインと卒業生の時から始まり、自身の会社を設立し、その後の成長の過程をたどる内容です。関連する業界のプロフェッショナルにとって、多くのインスピレーションや解決策を提供できる素晴らしい本となっています。 9781838660710　Phaidon　2022-10-12

この書籍は、Hans J. Wegnerがデザインした椅子についての概要を提供しています。彼は1914年に生まれ、2007年に亡くなったデンマークのデザイナーであり、彼のデザインした椅子はデンマークデザインが国際的な認知を得るのに貢献したことで知られています。代表作にはChina Chair（1943）、Y Chair（1950）、The Chair（1949）、Peacock Chair（1947）、Ox Chair（1960）などがあります。Wegnerは家具職人としての訓練を受け、彼のほぼ500の作品の多くは伝統的な組み込み技術を使用して手作業で制作されました。彼のデザインは木材の制約を乗り越え、優雅さと実用性を同時に表現しています。外観だけでなく、快適さと人間工学的な側面も考慮して制作されました。Wegnerはデザインに彼自身の個性とユーモアも盛り込み、彼の作品は美しいだけでなく実用的でもあります。 9783775738095　HATJE CANTZ　　2014-05-18

「Jasper Morrison: The Hard Life」は、デザイナーJasper Morrisonの作品と哲学に関する伝記です。 この本には、Jasper Morrisonのデザイン作品と彼がデザインした製品に関する詳細な説明と画像、そして彼のデザイン方法と哲学に関する探求が含まれています。 Jasper Morrisonはイギリス出身の世界的に有名なデザイナーであり、彼の作品は清潔でシンプルなデザインで知られています。 この本では、Jasper Morrisonの作業プロセスと彼がデザインした製品に関する詳細な説明と画像が提供されています。 「The Hard Life」はまた、Jasper Morrisonのデザイン哲学と彼のデザイン方法に関する探求も扱っています。 この本では、Jasper Morrisonがデザインにおいて最も重要視する価値観や、彼の作品に影響を与えた人々に関する物語も含まれています。 デザインとアートを愛する人々にとって非常に有益な情報源となるでしょう。デザインの理解を深め、デザイナーとしての能力を向上させるのに役立つでしょう。 9783037785140　Lars Muller　2016-10-25