Grafton ArchitectsのYvonne FarrellとShelley McNamaraは、都市の景観を再考し、現代建築の重要性を研究しています。彼らのスタジオは、アイルランドと国際的に評価され、プリツカー賞（2020年）やRIBAゴールドメダル（2020年）など、建築界で最も権威のある賞を受賞してきました。このモノグラフでは、Grafton Architectsの16の作品とプロジェクトが紹介されており、それぞれのセクションはテキストで続けられています。彼らの建築は、既存の環境との対話から生まれたもので、論理的で力強いデザインが特徴です。Stanislaus von Moosによるイントロダクションエッセイでは、Grafton Architectsの重要性と将来の展望について分析されています。

隈研吾は、同世代の日本人建築家とは異なり、極限までシンプルでなおかつ素材にこだわるスタイルを持っています。彼は職人技と自然への愛情を持ち、浮世絵のような感性で周囲に溶け込みながら、叙情的な雰囲気を醸し出す快適な空間を作り出すことを好んでいます。この特別なモノグラフでは、50以上の完成作品に加え、10のミニマルデザインと10の進行中のプロジェクトに焦点を当て、日本の建築家の作品を幅広く紹介しています。また、隈氏のエッセイ「地震と自然」では、2011年に日本で発生したような壊滅的な地震に直面した際の建築家の役割や現代社会の自然に対する畏敬の念について考察しています。 LookInside https://ideaweb2.ideabooks.nl/videos/23201-kuma.mp4 Author Luis Fernández-Galiano; Juhani Pallasmaa Publisher Avisa ISBN 9788412604498

この特集では、ベルリンに拠点を置く建築家のザウアーブルッフ・フットンに焦点を当て、過去30年にわたる建築デザインの20の作品を紹介しています。この事務所は、持続可能な建物の開発に取り組むと同時に、ヨーロッパ各地のプロジェクトで建材として色を使った注目すべき取り組みを行ってきました。また、ザウアーブルッフ・フットンは印刷ガラスや釉薬セラミックといったファサード材料の応用も探求しています。主な作品としては、ミュンヘンのブランドホルスト美術館（2008年）、ADAC本部（2012年）、ベルリンのハウス6（2017年）、ヴェネツィアのM9ミュージアム地区（2018年）などが含まれています。 Arquitectura Viva, 2023 ISBN: 9788412604535 116 pages, illustrations in color & b/w, 30 x 24 cm, paperback, Spanish/English

ピエト・エッカートとウィム・エッカートは、強靭で皮肉な建築家です。彼らの作品には、材料やプログラムに基づく厳密さがあり、意図が明確に表現されています。彼らはそれぞれ1968年と1969年に生まれ、ETHチューリッヒを卒業後、Rem Koolhaasのスタジオで働いた後、ロサンゼルスやソウルなどの都市で暮らした後、2001年に自分たちのオフィスE2Aを設立しました。20年後の今日、AVモノグラフは、チューリッヒを拠点とするスタジオの知的な成熟と構築的な精度を反映する20の作品を収集しています。地理的な多様性は少ないですが（掲載された建物のうち2つしかスイス外にありません）、このページに掲載されたプロジェクトは、学校からスポーツセンターや新聞社、財団、工場、一戸建て、集合住宅、複合ビル、さらには警察署まで、幅広いプログラムに対応しています。

パンデミック時の閉鎖という過酷な体験は、家庭空間のデザイン、特に屋外とのつながりについて考えさせるものでした。本書で紹介されているアメリカからエクアドル、ブラジル、パラグアイ、スペイン、ポルトガル、南アフリカ、日本、オーストラリアの18軒の住宅は、いずれも環境との対話がデザインの重要な要素であることを示しています。 not architects/天気とくらすイエ(東京)、中西昭太建築事務所・オーノJAPAN/金沢の家（石川）、畑友洋 建築設計事務所/甲陽園の家（西宮）、ベイツ・マシ＋アーキテクツ/ストーニーヒルハウス（ニューヨーク）、Bellafilarquitectes/S2 HOUSE(スペイン)、エディション・オフィス/フェデラル・ハウス（オーストラリア）、リカルド・バック・ゴードン/グランドラの家（ポルトガル）ほか。 スペイン語、英語 112ページ 240 x 300 mm 2022.11

イギリスの建築家ディビッド・チッパーフィールドの作品集。京都のトヨタショールームから進行中のプロジェクトまで、60以上の作品を幅広く紹介する。歴史、文化、素材、公共空間、都市の5つをテーマとした識者によるエッセイも収録。ポストモダンに熱中していた頃のチッパーフィールドの作品から、今日見られる伝統と革新の温和な融合まで、彼の全キャリアを包括的に紹介するモノグラフである。 ISBN: 9788409327836 352 pages, plans and illustrations in color & b/w, 30,5 x 24,5 cm, hardcover, Spanish/English

スネヘッタは、世界各地にある7つのスタジオを拠点に、世界規模で重要な事務所のひとつとしての地位を確立しています。彼らの作品は、決められた表現にとらわれることなく、社会、経済、都市のさまざまな文脈の要求に効率的かつ詩的に応えています。このサステナビリティと建築という職業へのコミットメントは、「AV Monographs 246」に収録された21の最新作とプロジェクトのセレクションに反映されており、それぞれ7つの要素からなる3つのグループに構成されています。都市モデル」、「ビルト・ジオグラフィー」、「未来像」の3つのグループに分類されています。

このモノグラフは、ヘルツォーク＆ド・ムーロンのルーツと歴史を、1970年代後半の設立から今世紀に至るまで探っていくものです。バーゼルを拠点とするヘルツォーク＆ド・ムーロンが、小規模な住宅からプラダ青山、北京国家スタジアム、カイシャ・フォーラム・マドリッド、ド・ヤング美術館などの著名な建築物へと進化してきた歴史を、40以上の象徴的な建築物とプロジェクトによって視覚的に紹介しています。 ISBN: 9788409153886 352 pages, illustrated, 30 x 24 cm, hardcover, Spanish/English Luis Fernández-Galiano (Ed) Avisa, 2019

David Adjaye特集号。1966年、ダルエスサラーム生まれ。幼少期をアフリカの都市で過ごし、中東でヨーロッパの覇権主義から離れた建築を探求する旅を経て、2000年にロンドンに最初の事務所を設立した。以来、事務所は飛躍的に成長し、ガーナの首都アクラやニューヨークでも活動している。本書では、14の作品と7つのプロジェクトを年代順に紹介し、エレクトラハウスやダーティハウスといったイギリス首都における初期の国内プロジェクト、ワシントンDCのスミソニアン国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館やニューヨークの130ウィリアムといったアメリカ大陸を象徴する建物、イジェリア・ベニンシティの美術館「Edo Museum of West African Art」やヨハネスブルグのタボ・ムベキ大統領図書館といった最近のアフリカにおける文化施設の提案などが収録されています。

今号では、日本の建築家、藤本壮介に焦点を当てます。完成した14のプロジェクトと、現在進行中の11のプロジェクトを取り上げ、世界各地のさまざまなタイプやスケールのプロジェクトを紹介します。日本の各都市の住宅やアパートメントから、広州の鏡面庭園、ロンドンのサーペンタイン・ギャラリー・パビリオン、ブダペストの音楽の森、ベオグラードのウォーターフロントセンター、リールの高等裁判所、スイスのオープングリッド学習センター、フィリピンのカルマ建築住宅博物館まで、先進的なデザインを紹介しています。 ISBN: 9788409221387 112 pages, illustraties in colr & b/w, 30 x 24 cm, paperback, Spanish/English

Covid-19の大流行により、家庭空間の重要性がクローズアップされています。今号では、Emilio Tuñón、Harquitectes、OFFICE、西沢立衛、Aires Mateus、Alejandro Aravena、Smiljan Radicをはじめとする国際的に著名な建築事務所が設計したスペイン12、海外12の住宅を、特に施工内容、素材品質、インテリアデザインに焦点を当てて掲載しています。編集者のルイス・フェルナンデス＝ガリアンによる多角的なエッセイでは、住宅を構成する8つの空間の時代を超えた個性に光を当てています。

ブリュッセルを拠点に、実現と理論が同居する特異な建築で知られる建築事務所、OFFICEを紹介します。そのプロジェクトは、直接的で、空間的で、建築理論にしっかりと根ざしています。建築を限られた幾何学的な基本ルールに落とし込み、その中で生命が複雑に展開する。24のプロジェクトが紹介されていますが、スペインのリング型住宅、幾何学的な形が散りばめられたオーステンドの火葬場、フィレンツェ郊外のメディチ家最初の別荘に建てられた最新鋭のオリーブオイル工場など、OFFICEの温かいミニマリズムが形となって表れています。 ISBN: 9788409287000 120 pages, illustrated, 30 x 24 cm, paperback, Spanish/English

2020年、世界は危機に瀕していた。世界的なパンデミックによる健康危機のほか、経済的な大惨事は、政治的な二極化の緊迫した状況の中で、人々の苦しみと不安を深めた。編集者のルイス・フェルナンデス＝ガリアン氏は、序文で、その年に起こった主な建築的出来事と重要な時事問題を四季のクロニクルとして分析しています。この年鑑は、スペインにおける建築の現状を反映した24の建築物を、観光地、産業空間、文化・社会プロジェクト、教育施設、集団代替施設に分類して紹介しています。

AV Monographsの編集者ルイス・フェルナンデス＝ガリアンノが10人の巨匠と長年にわたって対話を重ね、それぞれの人生とプロとしての軌跡を語ったもの。 最もベテランであるフランク・ゲーリーからビャルケ・インゲルスまで、年代順に並べられ、モノローグ形式で書き起こされたインタビューは、家族の生い立ち、育ち、教育訓練から対談時の最新プロジェクトまで、それぞれの建築家の経歴の旅路をたどり、そのキャリアの中で最も特徴ある作品とプロジェクトが掲載されています。

アルベルト・カンポ・バエサは、スペイン建築の中でも最も象徴的な住宅の作者であり、グラナダの記憶博物館、カハ・グラナダの本部、サモラのカスティーリャ・イ・レオン州政府の宮殿などの重要な建築物を設計している。このほかにも、カンポ・バエサには20の重要な建造物がある。 ケネス・フランプトンによる、幾何学と光、触覚と視覚、固体と非物質が共存して建築を形成するカンポ・バエサのキャリアにおける重要なテーマの考察も掲載されている。 AV Monographs 236: Alberto Campo Baeza: Lyrical Longing isbn 9788409325382 Avisa

住宅タイプの特集号。Ajaye Associates、Halkites、Aires Mateus、BAST、Florian Buschなど、世界各国からの作品が紹介される。 AV Monographs 237: Houses 2021 isbn 9788409327843 Avisa

AVモノグラフ231号はOMA特集号 2015年〜2020年までの18件を掲載。 カタール国立図書館、 アクセル・シュプリンガー社の新社屋、ダンスク・アーキテクチャー・センターThe BLOXなど

オスロのムンク美術館の開館に合わせ、第238回AV特集号ではマドリッドを拠点とするスタジオ・ヘレロスの全作品を収録しました。都市、サステナビリティ、タイポロジーを再考することは、フアン・ヘレロスの主な関心事であり、彼は自身のスタジオを通じて、学際的かつグローバルな視点を、学術、研究、専門的な仕事に取り入れることを目指しています。過去15年にわたり、さまざまなプログラムや規模の作品を完成させてきたが、常に実験と批評の意識を持っており、そのプロジェクトリストには、国際的なコミッション、スペインのレジデンス、アートスペースなどが含まれている。

Who defines the landscapes around us? What practices are employed as contemporary landscapes are produced? This issue argues that landscapes are made and remade through interrelations between people and the worlds around them – from geographers investigating the lives of urban wastelands to landscape architects projecting future cities, and from migrants navigating border systems to artists working with local residents. In contrast to tendencies to emphasise the physical forms of landscapes, with their potential to be redesigned and represented in drawings, this issue brings to the forefront the social constructedness of landscapes by focusing on a range of critical practices and daily actions. As conventional frames of landscape are challenged, other ways of measuring, mapping, imagining, designing, building and occupying them are revealed. For centuries, artists and designers have represented landscapes of power in paintings and have transformed them through their design proposals. But in recent years a number of researchers, designers, artists and activists have explored an expanded field of landscape, investigating populations fleeing conflict zones, reimagining cities facing ecological challenges, questioning territorial claims, and critiquing processes of urbanisation. This issue focuses on some of these individuals whose work and lives encompass a diverse range of practices, brought together through their critical redefinition of landscape relations. Contributors: Pierre Bélanger, Harry Bix, Neil Brenner and Nikos Katsikis, Luis Callejas and Charlotte Hansson, James Corner, Gareth Doherty and Pol Fité Matamoros, Matthew Gandy, Christina Leigh Geros, Rania Ghosn and El Hadi Jazairy, Nina-Marie Lister, Richard Mosse, Kate Orff, Toya Peal, Neil Spiller, Tiago Torres Campos and Tim Waterman. Featured practices: Advanced Landscape and Urbanism, Design Earth, East Anglia Records, Estudio Teddy Cruz + Fonna Forman, Furtherfield, James Corner Field Operations, Larissa Fassler, LCLA office, OPSYS and SCAPE. WLA書評 https://worldlandscapearchitect.com/review-the-landscapists/#.XqFLC2j7RPY

AV　208　エドゥアルド・ソウト・デ・モウラ

メデジンのスペイン図書館とスポーツセンター、ボゴタのサンタフェ財団増築棟など、ここ数年コロンビアで完成した最も著名な建築物の作者であるジャンカルロ・マザンティは、建設ゲームからインスピレーションを得てコミュニティを創造した。 彼は幾何学的要素とモジュール部品から生活空間となる空間構造を生成している。ボゴタを拠点とするこのスタジオは、建築を集団行動として理解し、遊びや実験、エンジニアや社会学者、アーティストなど様々な専門家の意見交換に重点を置いて作品を制作しています。

2004年にファブリツィオ・バロッツィとアルベルト・ヴェイガによって設立されたバルセロナのスタジオ、バロッツィ・ヴェイガは、国際舞台で最も著名なスペイン企業のひとつとなりました。以来、教育や研究の傍ら、文化・市民・教育施設に焦点を当てた公共・民間プロジェクトを手掛けている。本号では、静謐かつ大胆な幾何学模様、スケールと光のコントロール、建物の形態の自律性とコンテクストの特殊性を結びつける決意によって特徴付けられる言語の進化を追跡する18の作品とプロジェクトを紹介します。

安藤忠雄（1941年大阪生まれ）は、元ボクサーで独学で建築を学び、現代建築の巨匠の一人と言われています。モニュメンタルで抽象的、かつ本質的な彼の作品群は、300以上の建築物が完成しており、厳格な幾何学模様、シンプルな素材、景観を重視した照明などが特徴である。ケネス・フランプトンとルイス・フェルナンデス＝ガリアンによる序文の後、「AVモノグラフ241-242」では、日本の巨匠の作品35点を年代順に詳しく紹介し、彼の作品の特徴である実存する静寂と自然とのつながりについて考察しています。

前年のトラウマから、2021年はパンデミックを克服し、待望の平穏な生活を取り戻すための準備の年であり、AVモノグラフ年鑑はこの時期の最も重要な出来事を振り返り、スペインで建てられた最高の建築を代表する24棟を集めています。パレデス・ペドロサによるコルドバ図書館、イリサリ・ピニェラによるセルタFCスポーツシティのような大規模な作品に加え、ペリス・トラルとボッシュ・カプデフェロによるアパートメント、ジョセップ・フェランドによる消防署、ベハケによる小社会ホールに使われた木材など、気候危機がいかに建築家、特に若い建築家にとって重要課題になっており、持続可能な材料を選択したかが明確に反映された作品となっています。